sur des photos éloignées, on peut mettre en valeur un élément en ajoutant un gabarit de petites dimensions, dans lequel on insérera la même photo mais avec un zoom important ... plutot qu'un long discours, voici une illustration. Les photos ne sont pas les plus adéquates, mais je pense qu'elles feront comprendre l'idée générale

Le petit plus à ne pas oublier : ajouter une ombre sous les gabarits grace à la petite icone en forme de silhouette, commencer par une valeur réduite (1 par exemple), et voir en fonction de vos gouts ! La couleur grise donne souvent des résultats plus doux que le noir, proposé en standard.

Cette maquette, utilisée il y a quelques jours, méritait quelques améliorations

petit rappel : scraplift de Christelle Daviero

pour un meilleur alignement des formes, j'ai utilisé des gabarits rectangles, orientés en horizontale, verticale et oblique, puis groupés et fusionnés. Certains gabarits passent au premier plan, pour des images de plus grand format.

Sur la deuxième page, ce même assemblage de gabarits est utilisé sans ombre, avec la même texture que la page de fond

C'est en appliquant ces gabarits rectangles très fin que je tente d'aligner mes formes. Après, on peut les conserver et les utiliser comme une sorte d'encadrement, soit les enlever.

Dominique nous explique sa technique personnelle sur le forum du CDIP : page 1 et page 2

N'hésitez pas à consulter ces pages, très détaillées

le clic traditionnel pour passer à la suite

Petite suggestion technique (à prendre ou à laisser, au choix)

les gabarits blancs se trouvant sous les photos servent à isoler deux photos l'une de l'autre, on peut les remplir avec la même texture que la page du fond, et adopter leur format en fonction.

J'avais adopté cette technique avant la version 6 de Studio Scrap, j'imagine que cela fait un peu comme les bordures magiques. Je crois que ma méthode conserve un avantage : elle s'adapte à toutes les formes de gabarits (et je l'utilisais déjà avec la version 2, donc elle marche avec celle que vous avez !)

Je commence avec une maquette de départ, j'y pose des photos et des textures

sous les photos, il y a des gabarits supplémentaires, destinés à séparer les photos les unes des autres (méthode de base Azza, reprise par le CDIP avec les bordures magiques)

Si tu as la version 6, tu peux donc simplement utiliser ces bordures magiques, et tu supprimes les gabarits qui ne servent plus.

Sinon, tu remplis les gabarits blancs avec le même papier que le fond sur lequel sont posés les photos

et tu ajustes en fonction de la page. Ici, l'un des gabarits uni orange dépasse sur l'arrière plan.

J'ai donc modifié la taille du gabarit et le zoom, pour qu'il s'adapte au carré central

je pose une ombre uniquement sous les photos (pas sous les gabarits orange)

Tu peux utiliser cette méthode sur toutes tes pages, quelle que soit la forme du gabarit utilisé : il suffit de dupliquer la forme de la photo et d'agrandir le gabarit du dessous.

IMPORTANT :  Ombre seulement sous la photo, pas sous le gabarit papier

il y a quelques jours (quelques semaines ?), j'ai scraplifté une page de Malou 29   (cliquer sur son nom pour voir sa page) - et vous ai expliqué comment j'avais procédé (ICI)

depuis, je me suis penchée sur le tuto de Malou pour courber une photo avec GIMP - et oui, on s'amuse sur la galerie du CDIP, et ce n'est pas la même Malou !

donc pour le tuto "courber les images, c'est par ICI

alors ça y est, je me suis lancée, et j'ai créé un cadre courbé !

du coup, je peux vous proposer une maquette "images flottantes", avec l'un de ces cadres..

bien sûr, je l'ai ré-essayé avant de vous l'offir, avec une autre image PIXABAY

donc à priori tout va bien. 

Si vous téléchargez ma maquette, commencez par  insérer la photo dans le groupe d'image arrière plan (gris clair)

Puis :

* reprenez tous les gabarits gris foncés un par un, insérez la même image et leur appliquer le même zoom

* les reprendre à nouveau pour déplacer l'image dans le gabarit, afin de reconstituer l'image

* si nécessaire, ajouter un gabarit et un cadre plus grand sur le visage, pour éviter un découpage désagréable

explorer Internet sur les images liées à Tatoo, je vous recommande notamment : celles de Derek Meyers et celles de Pavneet Sembhi et tous les dessins de plumes

Avec les plumes  (par exemple)

En choisir quelques unes  et, à l'aide de votre logiciel préféré, enlever tout le blanc avant d'enregistrer en format PNG

Créer une page Studio Scrap, ajouter (par exemple), une plume. Lui ajouter un peu de relief, transformer le noir en blanc, la triturer dans tous les sens et la recopier une multitude de fois sur votre page, avant d'exporter celle-ci pour avoir une nouvelle texture structurée qui n'appartiendra qu'à vous 

Etape facultative : télécharger le dossier ci joint, avec mon petit alphabet réalisé à la mimine (ou utiliser les alphabets que vous avez déjà en stock)

Avec une image graphique

• créer un nouveau dossier dans vos lettrines

• créer une nouvelle page, y insérer le masque (ou le gabarit) A, et y ajouter en texture l'une des images Tatoo enregistrées
• l'exporter en tant qu'image, sous le nom A, dans le dossier lettrine créé 

• changer le masque (ou le gabarit), et prendre le B (et continuer comme ci-dessus jusqu'au Z)

Voilà, vous avez créé un alphabet qui n'appartient qu'à vous !

la troisième option  : libre cours à l'imagination

Après avoir transformé cette photo en image PNG (voir les tutos Dessins), je l'avais enregistrée dans mes masques ; il m'a suffit d'y ajouter une image graphique pour en dessiner les contours ; j'ai ajouté un gabarit prenant à peu près la forme du visage pour y insérer une autre image 

j'ai vu - grâce à Pinterest - des montages étranges : une photo de face intégrée dans ce que l'on pourrait comparer à un "masque" de profil

l'effet est bluffant, voir ICI par exemple

j'ai fait quelques essais, en utilisant une photo de profil, détourée, comme masque, mais toujours avec des résultats désastreux ; jusqu'à ce que je décide de m'éloigner du modèle

En cessant de tenter de faire correspondre la bouche de la photo à la bouche du masque, le résultat devient intéressant

Photos Pixabay, masque créé également à partir d'une photo Pixabay

avec un masque Silhouette (pour plus d'infos, voir ICI) que j'avais acheté chez Oscraps (Shining Silhouette de  Crafty Button Design), je ne les trouve plus en vente, mais peut-être avez vous acheté les mêmes ou des formes similaires ?

n'hésitez pas à faire des essais plus proches du modèle présenté, les résultats sont surprenants !

ce soir, je pensais que l'on pouvait faire de belles pages avec un papier clair, dans lequel on effacerait quelque chose comme lorsque nous étions enfants sur des vitres pleines de buée

Mon résultat n'est pas terrible

mais je reste convaincue que l'on peut faire quelque chose d'intéressant avec cette idée.

Pour commencer, prenez une image avec un peu de pluie

avec Studio Scrap, vous pouvez  :

* utiliser  l'outil modification image, pour y faire des dessins à main levée avec l'outil gomme (les coeurs dans mon exemple)

* ou ajouter un ou des gabarits, et prendre l'outil "fusion / séparation" pour effacer une partie du papier 

voili voilou, vous avez une piste de départ, à vous de créér !

en gros, tu superposes 2 photo identiques , tu en modifies une pour faire des dessins dessus à l aide de la gomme et tu lui appliques une transparence pour faire un effet buée c est ça?

non, j'ai créé un papier à l'aide de plusieurs images de base superposées, et c'est celui ci que j'ai modifié avec la gomme ou l'outil fusion / séparation (et sur lequel j'ai effectivement appliqué une forte transparence)

voir éventuellement :

* la texture transparente offerte par Malou ICI

* des images trouvées sur le net  

* et encore ICI

derrière, j'ai placé une image de montagne

Merci Kinouliline, c'est ton idée la meilleure : voici un autre essai, avec une image de buée trouvée sur le net et dupliquée au-dessus d'une photo : seule l'image du dessus est découpée, et la transparence est plus forte sur celle du dessous

12:30  Une page magnifique de Malou 29 sur le forum du CDIP, suivie d'une autre de Nicole ont forcément attiré mon regard !

Qu'est-ce qu'un bokeh ? Le halo de lumière en arrière-plan d'une photo artistique. Pour le créer directement lors de la prise de photo, suivre les infos de Tonton Photo ... sinon, il faut essayer de se débrouiller avec le scrap ?

Pour cela, il faut un "personnage" détouré, et ajouter en arrière plan un masque rond au bord flouté, le recopier, y  ajouter des textures donnant l'idée de lumière et en faire varier la transparence

je continue à emprunter les idées de Moyson, et la prochaine page sera un essai de présentation originale pour un titre. Sa page est ici (et là aussi) ; aujourd'hui, rien ne m'arrête, je vais tenter un coup double avec son tuto pour créer une fenêtre 

l'idée de départ était de m'inspirer de la page de Moyson, pour mettre un titre dans un gabarit créé autour des lettres.

La technique de base : on tape un titre, avec de préférence des lettres qui débordent en haut et en bas, puis on ajoute un gabarit avec des formes rondes et on déplace les points jaunes. Si nécessaire, on ajoute un gabarit supplémentaire et on fusionne. Rien de plus simple avec la version 7 de Studio Scrap : il suffit d'y ajouter une ombre interne pour créer cette illusion de  creux (et on peut donc le déplacer à loisir sur la page)

Avec une version antérieure, il faut utiliser la fonction "fusion / perforation", ce n'est pas très compliqué mais il faut en choisir l'emplacement au préalable.

Pour faire une page, j'ai eu envie d'utiliser son tuto sur les gabarits fenêtres, et là, galère de galère, Studio Scrap n'arrêtait pas de planter ! Au final j'ai choisi de ne pas enregistrer la maquette entière, mais d'exporter d'abord mes fenêtres en image, pour pouvoir les réutiliser.

Devinez quoi, c'est cadeau !

déjà, une maquette pour créer une page avec ces fenêtre en premier plan, et / ou le titre en format "Moyson"

Ensuite, des fenêtre, à enregistrer dans vos éléments et/ ou dans vos masques

Vous pouvez les enregistrer telles quelles dans vos masques, elles perdront leur texture bois lors de l'utilisation, par contre, il vous faudra utiliser une texture claire pour que les vitres gardent une certaine transparence. Si vous préférez des textures plus sombres, j'inclus également des masques sans vitre ; ce sera alors à vous d'ajouter les gabarits et la texture qui donnera cette transparence.

Enfin, un masque spécial pour vous fabriquer un joli plancher qui accompagnera vos décos

voici la page avec les éléments utilisés comme accessoires

et celle ci avec les masques

le clic traditionnel

Tout d'abord, les illustrations

pour cette deuxième page, vous trouverez le petit morceau de corde qui va bien ICI

N'hésitez pas à ajouter des éléments trouvés sur le net dans votre dossier "lignes artistiques" de Studio Scrap (mais pas trop quand même !) ... voir la première page avec des empreintes de pas, par exemple.

Pour trouver ce dossier, quelques pistes : 

comme d'habitude, j'ai regroupé les éléments à mon gout. Si vous souhaitez le faire aussi, et si vous ne vous sentez pas trop à l'aise, une petite sauvegarde préalable sur un lecteur externe ne peut pas faire de mal !

Lorsque je veux créér une ligne sur une page, je choisis Embellissements / Lignes Artistiques

et je choisis l'élément que je souhaite.

petit supplément ICI