bonjour à toutes et  à tous,

Aujourd'hui (en fait, nous sommes le 21 février 2021) , pour répondre à une interrogation de Cécile, je me suis replongée dans les tutos de Malou et j'ai aussi consulté d'autres sites...

Première impression  : si vous avez Studio Scrap, tentez d'abord la modification automatique d'une photo en dessin, c'est simple, rapide et souvent suffisant. 

Si vous n'êtes pas satisfait, voici un premier récapitulatif de pistes à explorer :  

1) Avec Studio Scrap

nota : si la fonction "amélioration 2" ne modifie pas la photo, c'est peut-être parce que le poids de la photo est trop important. Repasser dans "retouches simples", redimensionner ( exemple 50 %).. et après "amélioration2 fonctionne..(théoriquement) - info que m'avait transmise Muttidesaski  il y a quelques années


Les tutos de Malou -vidéos

• Blending
• Transformer une photo en dessin

Les tutos de Malou - reproduits sur mon blog

• (A)
• (B)
• (autre méthode)
• coloriser
• ma première tentative

Arthéa - dessin à la craie (clic)

2) Fotoscketcher         le site

3) PixlR (clic pour le site de modification en ligne) -
si nécessaire . tuto en anglais (comme il est illustré, c'est sans doute compréhensible ?),
sinon mes tutos  - découverte  - janvier 2015 ; Dessin, on continue - janvier 2015    

les tutos de Malou - répertoire général (de ses tutos, sur mon blog)

avec GIMP : janvier 2016

Photoscape - juillet 2017

d'autres bonnes adresses 

vous trouverez ci joint une maquette.

Je vous suggère de l'ouvrir et d'insérer à la place des images la photo que vous souhaitez transformer.

Et honnêment, je vous suggère de commencer par tester la modification automatique de Studio Scrap, les résultats peuvent être bluffants !

A chaque étape, dupliquer l'image et appliquer la transformation - 

nota : Malou avait bien insisté sur le fait que les valeurs indiquées correspondaient au meilleur choix pour les photos qu'elle avait utilisées...  un ajustement en fonction de votre photo est recommandé  

L'avantage d'insérer votre photo modifiée dans chaque gabarit avant de faire la modification : si le résultat n'est pas satisfaisant, on peut remonter le fil...

voici un comparatif de différents essais, à partir d'une photo de Bessi pour Pixabay

la dernière en bas  à droite a été transformée avec Fotosketcher..

le résultat de la modification automatique est ici un peu trop marqué, mais sur l'essai que j'ai fait avec la photo de Cécile, il soutenait la comparaison

pour ma nouvelle page, j'ai choisi de travailler l'image "nature" avec différents effets Fotosketcher

crédits photos (Wikimédia)  -  (Creative Commons cc):  Moreau Henri : la Forêt du Duc - rue St Maurice   une maison ancienne - église St Ronan le Rosaire -   St Alar  /// Michael Rapp la grand place/// S. Möller : chapelle ND de Bonne Nouvelle clocheton  - fontaine

infos touristiques ici

plutôt que de lire mon "secrets de fabrication" dans les lignes suivantes, je vous invite à découvrir le message de  Muttidesaski, ça semble "tip top" ! 

Comme je joue assez peu avec les "effets sur image", je vous suggère de lui faire confiance, plutôt qu'à moi :) :) 

Encore merci à elle pour ses suggestions toujours intéressantes :)

j'ai modifié l'image Noir et Blanc après insertion sur une page Studio Scrap (en augmentant le contraste), puis je l'ai transformée en image PNG avec GIMP, et j'ai supprimé tout le blanc

Ensuite j'ai

1. créé une page de scrap ;
2. ajouté un gabarit sur l'entièreté de la page 
3. l'ai copié 3 fois
4. superposé les centres 

dans chaque gabarit, j'ai ajouté l'une des images obtenues, ainsi que l'image en png, avec seulement le noir

j'ai dupliqué cette page plusieurs fois, et sur chacune j'ai modifié la transparence, ou bien l'ordre des images, j'ai ajouté un effet sépia sur une photo, de façon à avoir plusieurs résultats différents..

j'avoue que les différences - sur cette photo - ne me paraissent pas frappants  ...  :(

Ensuite, j'ai ouvert une nouvelle maquette,

* inséré l'image originale en page de fond

* ajouté la même, en noir et blanc, forte transparence

* ai ajouté l'une des images modifiées dans un masque 

* et ajouté mes autres photos

pour le titre :

1. ajout du mot sur la page
2. exportation comme image, dans mon dossier "masques / provisoires"
3. ajout du masque sur la page
4. insertion d'une texture
5. exportation comme image, avec les photos de la ville
6. ajout sur la page, ajout d'une ombre

bon, j'ai été très heureuse de renouer hier avec les tutos que nous avait concoctés Malou, remis au gout du jour par Marie France et Withmo...  Je me suis un peu secoué les neurones et c'était amusant.

Pourtant,  ce matin je me suis dit que c'était beaucoup de temps passé pour un résultat... que l'on peut obtenir si simplement ?

voir en complément l'article "retour vers l'aquarelle"

n'hésitez pas à comparer avec la pages publiée précédemment

• effet blending

j'ai travaillé ma photo de base avec Fotosketcher (effet Peinture 5 aquarelle) 

je l'ai

• insérée sur la page (en fond)
• dupliquée : effet sépia + forte transparence
• et j'ai ajouté la texture lumière

j'ai groupé le tout, et exporté comme nouvelle image. 

Pour ma page, je l'ai sélectionnée comme fond de page (suivant les conseils de Liliscrap, pour éviter un bord blanc) .. pour d'autres réalisations, j'aurai pu l'insérer dans un masque

ça m'a pris ... un peu plus de 10 minutes, explications comprises :)

Plogonnec : accès aux infos touristiques ici

cet article me semble peut-être "caduc", je vous invite plutôt à lire la mise à jour 
... si je ne le supprime pas, c'est qu'il y a peut-être parmi vous des puristes ?

clic pour la fin de l'article, (et la suite)

je viens de retrouver le tuto de Withmo , qui s'inspire de celui de Marie France  sur la galerie du CDIP 

Celui ci inclut une transformation de l'image qui est possible uniquement sur la version 8 du logiciel (éclat d'écran) ... je vais donc tenter de mêler un peu le tuto de Malou,  et peut-être ajouter sa texture "lumière" aux explications de Withmo et de Marie France - 

mise à jour  3 avril : la texture "lumière" est à poser sous les images -  voir le tuto de Malou ici (§ colorisation)

pour être totalement honnête : je ne vois pas de différence avec ou sans la texture lumière, mon oeil n'est sans doute pas assez exercé... je fais simplement confiance à Malou

========

comme nous en avons toutes les deux l'habitude, je vous transmets ici ma propre interprétation de son tuto ; j'ajoute en pièce jointe une maquette SCALB, avec mes notes  : vous pourrez y ajouter vos photos et modifier les valeurs des "réglages" proposés... Vous choisirez le mode d'explication qui vous parlera le plus :), sans oublier celui de Marie France :)

crédits photos (Wikimédia)  -  (Creative Commons cc):

Moreau Henri  -  Bois du Névet -église St Thurien - 
chapelles   ND de Lorette  -  St Albin  -  St Egonnec   St Pierre  (sablière) -  St Théleau  (autre photo)

à noter : tous les réglages indiqués ici sont à adapter en fonction de votre photo originale 

sur ma page précédente, Muttidesaski m'a rappelé à juste titre l'existence de Fotosketcher, qu'elle m'avait fait découvrir il y a quelques années déjà !

entre les deux mon coeur balance ?

et pour aller plus loin, on peut aussi revisiter les tutos de Malou

Quelle technique choisir ? Cela dépendra de l'image de base, du résultat que l'on souhaite obtenir, du temps que l'on souhaite y consacrer, et aussi du confort que l'on a avec l'une ou l'autre... on peut aussi les mixer  pour obtenir des résultats différents

J'édite mon texte en raison du message de Muttidesaski (à lire en commentaires)... Si vous ne connaissez pas la galerie du CDIP, courez vite admirer sa page ici (en plus, elle nous donne le détail des modifications qu'elle a effectuées)

 accès à l'article suivant

Certains d'entre vous ont sans-doute lu mon annonce d'hier sur le tuto de WithMo, j'espère que vous avez couru sur son blog pour vous en inspirer ?

C'est aussi ce que j'ai fait..

Avec  Moni, on est d'accord sur de nombreuses choses, et l'une d'elles est : "il y a toujours plusieurs façons d'expliquer une même chose, et selon la personne qui découvre, l'une des façons peut être plus parlante que l'autre" ..  alors voici ma version de son tuto :) :)

clin d'oeil à Moni : " c'est mon tour  😂"

pour commencer : la page finalisée 

je n'ai pas envoyé  d'annonce sur la mise à jour de la page "Elliant", ceux qui veulent trouver les infos habituelles trouveront la page traditionnelle ici

retour au tuto AquarAiles de WithMo ici

crédits photos (Wikimédia) :

Moreau Henri :   la chapelle St Michel et sa fontaine

j'aime beaucoup la transformation des pierres avec l'effet "embossé"

In case Marjolijn still follows my blog, here are a few indications in English :

• add a picture on your page, transform it with Studio Scrap "Embossé"
• duplicate the image, then add transparency to one of them

(if you need further help, contact me...)

pour le plaisir, j'ai ajouté une texture entre le masque et l'image d'arrière plan ... les scrappeuses et scrappeurs les plus "anciens" ont déjà sûrement la texture transparente offerte par Malou il y a  quelques années ; pour les autres, j'en ai créé une en partant d'un papier de Pexels sur Pixabay,

Vous pouvez créer la vôtre en prenante la texture jute de Studio Scrap et en y appliquant une transparence, sinon vous trouverez la mienne en pj

publication initiale : décembre 2021

ça y est, j'ai décidé de m'atteler à la  proposition de Marie Rose... sur la galerie du CDIP : transformer une photo en ne laissant qu'une partie colorisée, sans détourage... 

Il a fallu que je me replonge dans mes vieux tutos, le plus facile me semble celui-ci (en résumé : avec Studio Scrap : sélection de l'objet -  j'ai utilisé la sélection polygonale-  inversion de la sélection et clic sur "noir et blanc", c'est simplissime en fin de compte)

S'il ne vous "parle" pas trop, n'hésitez pas à élargir la lecture

à vrai dire, je ne pensais pas trop faire une page sur ce sujet, mais la photo s'y prêtait bien, et elle n'avait pas grand intérêt en dehors de cet exercice :)

pour répondre à une question lue aujourd'ui sur le forum technique du CDIP , il est très simple de créer ses propres gabarits directement sur Studio Scrap ;

voir par exemple :  ICI  

et pour de plus amples informations, je vous propose d'aller à la pêche en suivant ce lien :

http://www.scrapdemonik.com/search/cr%C3%A9ation%20de%20gabarits/

nota  : certaines de ces formes sont désormais proposées dans les packs "AZZA" (que j'ai achetés également), j'en ai créé d'autres avant l'achat

Comme il y a eu de récents échanges sur ce sujet, sur le forum technique du CDIP, je mets à jour ces notes.

L'intérêt du gabarit par rapport au masque tient aux options de bordure proposées désormais sur Studio Scrap, notamment la bordure magique que l'on ne peut pas obtenir avec un masque (enfin si, mais faut bricoler un peu !)

Un deuxième avantage est de pouvoir remodifier la forme à chaque utilisation..

Quand j'ai commencé à utiliser Studio Scrap, la bordure magique n'existait pas alors j'ai fait comme en scrap papier : j'ai posé un "papier" plus grand sous la photo de premier plan... c'est d'ailleurs ce que je continue à faire, par paresse d'esprit ?

Quand les formes me semblent sont trop complexes pour être recrées en gabarits (trop d'arrondis, entre autres) : il m’arrive de créer un masque en format PNG ; au fil des années mes préférences ont évolué.

On peut

* en dessiner le contour avec un feutre sur un papier blanc : ensuite, il suffit de la numériser pour la détourer

* la découper dans un papier blanc, il suffit alors de la poser sur un fond de couleur et de la prendre en photo

* enregistrer une image trouvée sur le net et de la détourer avec GIMP (ou un autre logiciel), pour créer un masque

Cela n'a pas trop d'intérêt, mais ce matin j'ai envie de vous raconter ma vie de scrap

Au départ, j'ai commencé par le scrap papier, comme beaucoup d'entre nous. J'ai acheté Studio Scrap en 2007 ou 2008, la version 2 si ma mémoire est bonne : elle offrait peu de gabarits et encore moins d'effets ombres, etc ... et je crois avoir passé deux ou trois mois de nuits blanches à recréer mes maquettes "Azza" préférées en créant de nouveaux gabarits, je ne sais plus bien comment.

C'est devenu comme mon premier réflexe.

Je ne doute pas qu'il y ait des chemins plus simples, mais les explorer me prendrait sûrement plus de temps que de continuer sur mes vieux sentiers.

En scrap papier, on utilise aussi des gabarits découpés dans une feuille plastique pour découper ses photos ; avec ma technique, je crée des gabarits utilisables avec Studio Scrap.

Malou a publié une page magnifique, sublime, je ne sais quoi dire d'autre, sur le forum du CDIP, à voir ICI

Elle nous indique avoir trouvé un tuto de Clin d'Oeil Design... je me promets de m'y essayer un jour... tutos pour l'effet aquarelle, par ICI

et pour rappel, effet mi-aquarelle, mi-dessin, par ICI...